كتابة ريم الجعيلي
في عام 1999، أسس الفنان السوداني المعروف د. راشد دياب، مع شريكته آنذاك والفنانة د. مرسيدس كارمونا، "دارا آرت جاليري"، حيث عرضت بشكل أساسي أعمال دياب إلى جانب أعمال غنية أخرى لفنانين بارزين في الساحة الفنية السودانية مثل إبراهيم الصلحي، ياسر أبو الحرم، حسين جمعان، وأحمد شبرين. بعض أعمال هؤلاء الفنانين ليست سهلة العثور، حيث أصبحوا شخصيات مهمة في المشهد الفني العالمي.
وُلد راشد دياب في عام 1957، وهو فنان ذو شهرة عالمية عاش ودرس في إسبانيا لمدة 20 عامًا. بعد عودته في عام 1999، أسس "دارا آرت جاليري" التي سُمّيت تيمناً بابنته (دار النعيم - دارا اختصاراً) أو ربما والدته التي تحمل نفس الاسم. أصبحت هذه المساحة مكانًا لعرض أعماله واستضافة معارض لفنانين سودانيين آخرين، إلى جانب تنظيم دورات فنية قدمتها مرسيدس كارمونا، التي تعتبر أيضًا باحثة في الفن والجماليات الأفريقية. استمر هذا حتى عام 2005 عندما افتتح دياب مركزه (مركز راشد دياب للفنون) في موقع مختلف وحوّل هذه المساحة إلى معرضه الخاص.
بعد عقدين من افتتاحها، تعيد "دارا آرت جاليري" تجديد علامتها التجارية تحت إدارة جديدة وتعود بقوة إلى الساحة السودانية، مع افتتاح معرض جديد لأعمال رشيد دياب على مدار السنين. المعرض، الذي يشرف على تنسيقه يافل مبارك، يتضمن لوحات ومجموعة مميزة من أعمال الطباعة لرشيد من الثمانينيات والتسعينيات، مسلطًا الضوء على التقنيات التي استخدمها أثناء إقامته في مدريد، إسبانيا.
إذا كان أي شخص على دراية بالأسلوب الذي يعتمده راشد دياب شخصيًا ويجسده في تصميم مركزه الفني وفي اختياره للملابس، فلن يفاجأ بالجمالية والتصميم الداخلي لـ"دارا آرت جاليري". فهناك العديد من العناصر المتشابهة مع المركز، بدءًا من الهندسة المعمارية، البلاط، والزجاج الملون، وصولاً إلى تنسيق الحدائق واختيار الأثاث، مما يمنح المعرض إحساسًا بالفخامة والأصالة.
مقسمة إلى قاعات، يسلط معرض إعادة الافتتاح الضوء على الوسائط المختلفة التي استخدمها راشد دياب على مر السنين، بدءًا من اللوحات على القماش بأسلوبه الشهير في السنوات الأخيرة، حيث تصور النساء المتجولات في الصحاري والتي اشتهر بها، وصولاً إلى العديد من تقنيات الطباعة والوسائط مثل الألواح المعدنية والخشب وحتى البلاستيك التي طورها في إسبانيا. بالنسبة لنا، كان اهتمامنا بشكل خاص بالأعمال المؤرشفة وأعمال الطباعة التي أنجزها خلال الثمانينيات والتسعينيات، حيث إنها ليست أول ما يخطر ببالك عند ذكر أعمال دياب الحالية، ولكنها تحمل جوهر فترة طويلة من حياته والتزامًا بدراسة متعمقة.
أثناء إقامته في إسبانيا، حصل راشد دياب على درجة الماجستير في شكل من أشكال الطباعة يُسمى "النقش". تعتمد هذه التقنية على الألواح المعدنية، الحمض، والراتنج، حيث يتم نحت اللوحة أو الرسم المطلوب على المعدن ثم تغطيته بالراتنج وغمره في الحمض الذي يأكل المعدن فقط في المناطق المكشوفة، مما يخلق تجاويف قادرة على احتفاظ بالحبر.
ثم تُستخدم اللوحة المعدنية لإنشاء العديد من الطبعات والأعمال الفنية التي تمر بمرحلة اختبار أولاً حتى يستقر الفنان على لوحة ألوان أو اختيار محدد يستخدمه لإنشاء سلسلة من الأعمال أو ربما عمل واحد فقط. غالبًا ما كان دياب ينشئ سلسلة مكونة من 30 أو 50 طبعة بعد اجتيازه للعديد من اختبارات النسخ الفنية.
من بين الأعمال المعروضة الآن في المعرض، توجد طبعة النقش من عام 1992 بعنوان "محادثة عائلية"، محمية بإطار خشبي وزجاج قديم، حيث تُظهر إعدادًا حميميًا يتضمن ثلاثة أشخاص بوجوه تشبه الطيور يجلسون في ما يبدو أنه غرفة معيشة تحتوي على أريكتين وإطار صورة في الخلفية. أحد الشخصيات على الأريكة المواجهة للمشاهد يحمل طفلاً في يديه، بينما يجلس شخصية حيوانية بجانبه. العمل النهائي هو نتيجة بسيطة للوحة المعدنية المغمورة في الحمض والمطبوع بالحبر دون إضافة أي لون، بينما توجد في الأرشيف خمس نسخ اختبارية فنية ملونة باللون البرتقالي والأخضر مع لمسات من الأصفر.
الآن، المعرض الذي يُدار وينسقه يافل مبارك، الذي هو أيضًا ابن راشد دياب ومرسيدس كارمونا، يحتفظ بمجموعة كبيرة من أعمال دياب النقشية، المؤرشفة والموسومة. تشمل هذه المجموعة بعض النسخ الاختبارية الفنية وأخرى تعتبر أعمالًا نهائية تمثل بقايا مجموعة. المدير الذي استغل فترة الحجر الصحي لتطوير نظام الأرشفة والتوثيق للمعرض وأعمال دياب قام أيضًا بترميم بعض الأعمال لكارمونا ليتم عرضها قريبًا.
مع خطط للتوسع، تفكر "دارا آرت جاليري" في تضمين المزيد من الأعمال والمعارض لفنانين سودانيين مختلفين، بهدف وضع الفن السوداني على الخريطة وإعادة إدخال المعرض في الساحة الفنية. مع وجود موعد سابق، يفتح المعرض أبوابه للزيارات العامة، وكنا متحمسين لإلقاء نظرة بأنفسنا. تم عرض معرض إعادة الافتتاح منذ 28 مارس وسيستمر حتى 3 يونيو.
موقع "دارا آرت جاليري" على الإنترنت.
حساب "دارا آرت جاليري" على إنستغرام.
كتابة ريم الجعيلي
تم التحرير بواسطة: ثاد تيوا.